美术教学反思

时间:2024-07-05 15:29:59
美术教学反思(精华15篇)

  身为一位到岗不久的教师,我们都希望有一流的课堂教学能力,借助教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么应当如何写教学反思呢?以下是小编为大家收集的美术教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。

美术教学反思1

  活动目标:

  1。孩子们能利用五颜六色的彩纸进行剪、贴、折等技能组合成一副美丽的画。

  2。引导幼儿能合理进行画面的布局,让孩子们体验活动的乐趣。

  活动准备:

  1。各色彩纸、剪刀、胶棒、双面胶、支架、底板等。

  2。范作、视频转换仪。

  活动过程:

  一、情境导入,引起幼儿兴趣。

  师:小朋友,美丽的鲜花都开放了。瞧!他们都出来找朋友了。可是我这里有一朵小花他心里很不开心很难过,你们知道为什么吗?(因为它没有朋友)那我们小朋友一起来帮这朵小花找朋友,好吗?

  (出示范作)瞧!老师已帮它找到了许多朋友,你们看有些谁呀?。(花、蝴蝶、风车、绿色的大树)它们都来到了花园里一起玩呢!那请你们仔细看一看,这些小花、蝴蝶、风车还有树是怎么做出来的呀?(剪出来、折出来)对了,这些技能都是我们平时已经学过的,今天我们把它结合起来做成一副美丽的花园。

  二、教师示范,幼儿掌握剪、贴、折等技能。

  1。示范花的剪法。

  先将彩纸剪成圆形,再沿着圆形的边一圈剪出细细的,然后再剪出花芯贴在中间,这样一朵花就好了。花剪好了再剪出椭圆形的花叶,完成后进行组合拼贴。(花的颜色可以自己选择搭配)

  2。示范树的折、剪方法。

  先画出树干的形状,然后剪下来,再用绿色的'彩纸折出扇子形状粘贴在树枝上,一棵棵树就成功了。

  3。还有一些蝴蝶、风车孩子们可以根据平时已经学过的技能进行制作。

  三、交代要求,幼儿制作《美丽的花园》。

  1。交代要求:小朋友真能干学会了新本领,就可以去帮助小花找到更多的朋友啦!那我们开始吧!

  2。播放优美的音乐,幼儿进行操作,教师巡回指导。

  四、展示欣赏作品,体验成功的快乐。

  师:哇!你们帮小花找到了这么多朋友,变出来了美丽的花园,那我们一起来欣赏一下,你最喜欢的花园吧。

  活动反思:

  在今天的活动中孩子们很是感兴趣,他们能积极地投入到活动中。在剪贴小花的过程中有些孩子们很会动脑筋,他们先将一张纸画好圆形,再将几张纸叠在一起剪出好几个圆形,可是有些孩子们在剪出细细的花瓣时出现困难,不能剪得细细的,而且出现粗细不一样,容易剪断。在制作大树的时候大多数孩子能折出扇子形状贴在树上当树叶,但也有个别孩子折得太大了,显得不怎么协调。另外有的孩子在布局方面还不怎样合理,还需进一步的引导。

美术教学反思2

  在新授人教版二年级美术上册第十五课《我和马儿在一起》一课时,课前,看了教材就感觉到这节课如果让孩子去画的确很有难度,因为马儿的结构对于二年级的孩子们有些抽象,因此在教学设计中我设想将马儿进行分解,让孩子们在理解基本型的基础上进行游戏组合,采用激励的手法调动孩子的学习积极性,我将马儿的身体分解图板书在黑板上,孩子们看到我的看书很是不解:“老师,这能变成马吗?”面对孩子的质疑,我故卖关子“我还真的没有把握呢?!”那我们就一起来分析解剖、组合一下马儿好吗?于是,和孩子们的共同分析研究的结果很快就出来了。孩子们小组研究组合试一试,很快一匹匹可爱的.马儿就呈现在同学们的眼前。接着就是一轮比拼,看哪组的马儿最有气势、最有力量感、最有结构感……

  本节课的教学,看到学生这样快乐,我明白了一个道理:“教无定法,贵在得法”要讲究技巧和艺术;要用辨正的眼光看待孩子的发展;要为孩子创造学习美术的快乐情境,让孩子提高学习美术的乐趣,同时要给孩子有一定的期望值。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。

  这就要求我们老师把每一堂课都上得生动有趣,把他们的兴趣点往课堂内容上引导,把课堂内容往孩子们感兴趣的形式发展。给予孩子充分肯定,潜移默化中传授美术基本功。在美术课堂上,充分利用教师范画和多媒体,给予孩子最直观的感受,不强制性的让学生临摹,而是在潜移默化中让他们学会观察、留意身边的事物。提供多种角度、多种形式的示范,并鼓励他们画出自己心目中的各种事物。有人说每个孩子都是来到人间接受表扬的天使,确实,当他们稚嫩的小手拿着画纸递到你面前,乌溜溜的眼睛里写满了期待时,无论如何,我都会找到每一幅画值得肯定的地方,适当的表扬,再提出他的缺点和值得改进的地方。适当的鼓励和表扬也是激发孩子学习兴趣的必要条件。我想在今后的教学中我们教师应该是学生正确的引路人,松松手,让我们的学生学会自己走路。

美术教学反思3

  爱美是人的天性,随着社会的发展,人们对美的追求越来越高,也越来越有个性。人们不惜花大价钱去装饰美化自己的生活,然而有时美好的东西就在你的身边,包括扔掉的各种废弃物。只要你拥有一双善于发现的眼睛,一双乐于创造的勤巧的手,几只废塑料袋,一个可乐瓶,转眼变成让人爱不释手的工艺品,能不说是一件开心的事吗?

  废弃物造型不仅仅是环保教育,还为学生展现了一种新的综合性美术创作思路,传达一种生活情趣。美术课中的创作是充分展示个性的重要环节,美术教育家罗恩费德认为“教师应向学生提供自我表现的机会,让学生以异于他人的方式表达其独特的思想和情感,并以此树立起自我表现的信心”。本课的目的就是根据不同的材质,选用不同的.方法来表现和创作。教科书中选取用废铁制作的雕塑《驼鸟》,用洗发水瓶子制作的《奶牛》,综合材料组成的房子、人物等,这些造型生动、设计巧妙、富有创意的作品,有助于激发学生的创作欲。在“制作步骤”中选用废塑料袋,棉花、绉纸制作的小娃娃,简洁明了,一看就懂,便于学生的临摹和借鉴。在“想一想”和“提示”部分提供了较多孩子生活中经常丢弃的牛奶瓶、纸盒子、塑料袋、随手可得的树叶、废纸等做成的小玩意,以多变的创意帮助学生开阔视野,拓展想象。

  本课最具挑战和创意的是开放式的学习活动。在积极发挥儿童的艺术直觉,强调尊重个性和创造力,自由独特发挥的同时,选择合适的美术工具、材料、技巧、表现手法,达到有机的统一,制作出新颖别致的作品。

美术教学反思4

  《花式点心》一课,通过让学生学习搓、团、捏、拉、压和接等泥塑的基本方法,用彩泥表现各种“小点心”,体验材料的美感。本课是学生进入小学后第一次学习粘土造型,在训练学生手指小肌肉的灵活性的同时,培养他们掌握物体整体概念的能力,因此操作技法训练不易过难。

  爱玩是学生的'天性,尤其是对于一年级的学生,面对美术课中用到的新材料,更是充满了好奇。因此,这一节课,我也主要针对这一特点,让学生们在“玩”中学,在“玩”中创新。在这一节课的教学设计中,我采用欣赏同龄儿童制作的花式“点心”,引发学生的联想,引起学生的学习兴趣,并大胆进行造型练习。通过对花式“点心”的不同造型训练,逐步引导他们掌握正确的观察方法,即整体—局部—整体地观察事物。课中利用橡皮泥的可任意塑造、随意揉捏的特性,让学生揉捏造型中培养丰富的想象力和创造力。此外,还通过给“花式”点心取名,提高学生的语言表达能力。

  在最后作品的呈现中,效果还可以,但整节课的纪律问题,不如绘画课那样容易调控,有些混乱。

美术教学反思5

  《我们身边的痕迹》一课严格来说就是“版画系列”中的一节。它不属于一节常规意义上的版画课,只是使学生认识身边的肌理美感,学习简单的拓印技巧的版画起始课。

  本课教学,我以拓印活动导入,很快调动起学生的积极性和好奇心。在拓印活动结束后,教师引导学生说说教师是怎样做的?在活动过程中用了哪些工具和材料,为什么要用这些工具和材料。通过学生的回答总结出教师的活动称之为拓印。然后欣赏了用拓印方法拓出的很多美丽的痕迹,接着对比了两幅画在表现方法上的不同,最后揭示了课题。课题揭示后,和学生一起欣赏了四组可以拓出美丽痕迹的东西,然后组织学生在教室里面寻找可拓出美丽痕迹的`'东西,并将它的痕迹拓印下来。之后学生展示自己拓印的作品并欣赏用拓品与绘画相结合所创作的作品。让学生充分体验拓印的乐趣,孩子们都很喜欢这样的美术课,在课程结束后还一直问我:“下次还上这样的课吗?我很喜欢,这是不是另外一种画画的方法啊!”

在教学过程中,我发现了课堂教学中存在的几个问题:

1、学生在教室内寻找可以进行拓印的事物时,不知道如何去寻找,不清楚到底怎样的事物可以进行拓印;

2、学生在拓印时手忙脚乱,不能清楚地拓出痕迹;

3、学生在展示作品时,我发现大家千篇一律,几乎全是我让他们带过来硬币的纹理,毫无新意可言。

面对这几个未能解决的的重要问题,我一直在在思考,如何让学生自己能发掘可以拓印的材料,我在教学中应增加可拓印材料的特点的分析环节,这样学生就能够更加明白。

美术教学反思6

  活动目标:

  1、培养幼儿动手能力,发展手指小肌肉灵活性。

  2、学习形容词:一片片,纷纷扬扬。

  3、萌发幼儿乐于探索,喜欢大自然的情感。

  4、在浸染、欣赏作品中,体验成功的快乐。

  5、培养幼儿良好的操作习惯,保持桌面干净。

  活动准备:

  光盘《秋天多么美》,采集树叶,胶棒塑封机。

  活动过程:

  一、开始部分:

  带领幼儿户外散步。引导幼儿发现秋天大自然的变化。(天凉了,树叶落了)

  二、基本部分:

  1、谈话,引出主题。

  2、播放光盘,激发幼儿热爱大自然的`情感。

  3、请幼儿简单描述所采集的树叶。

  4、出示范例,吸引幼儿制作兴趣。

  5、幼儿制作,教师巡回指导。

  6、小结,作品展示。

  “大自然是人类的好朋友,大家要爱护它,保护环境,不乱扔废弃物。

  三、结束部分:播放《秋天多么美》

  鼓励幼儿将自己制作的贺卡送给客人及好朋友。

  反思:

  秋天到了,现在正是引导幼儿观察秋天了解秋天的好时机,使幼儿在好奇,新鲜,快乐,满足的心情萌发他们对大自然的热爱。本节课,主要让幼儿想象,动手,促进他们的综合能力的培养。最后,教师将幼儿作品塑封成册,不仅增强了幼儿的成功感,还可以作为图书教材上课使用。

美术教学反思7

  “我听见了就忘记了,我看见了就记住了,我做了就理解了。”这颇有哲理的标语挂于美国华盛顿图书馆的墙上。它说明了无论做什么事光听是不行的,过后不久就会忘记。光看也还是不行的,虽然比光听的效果好,能记住一些,但能理解吗?也不一定。如果亲自尝试了,其中道理就能明白了,运用起来就得心应手。一吊起胃口,让幼儿主动去探究。

  课堂上,好多老师总是担心幼儿听不懂,上课总是自己在上面讲啊讲啊,结果幼儿不感兴趣,教学效果很不好。所以中幼儿必须改变传统的“教师讲、幼儿听”的学习方法,努力培养积极主动地去获取知识、理解知识、应用知识。

  首先让幼儿产生制作的欲望。

  只有有了兴趣,幼儿才会积极主动地去观察自学。活动伊始,我并不急于让幼儿动手制作,而是通过网络让幼儿欣赏世界各地的风车,欣赏老师制作的各种漂亮的风车来激发幼儿的兴趣。几分钟下来幼儿学习动手制作的胃口已被吊得高高的了。趁着这股热乎劲,我开始把幼儿引上正题,要求幼儿先自学书本,然后自己制作。如果有个别幼儿觉得无从下手,就对他们进行个别的辅导,把他们引上路。

  二鼓励幼儿质疑,解疑。

  问题是幼儿学习的起点。幼儿有了强烈的问题意识,也就有了强烈的求知欲。因此,不少教育专家都提出了这样一个观点:幼儿发现问题比解决问题更重要。开放式的课堂,要确保幼儿发现问题,思考问题。

  在玩风车的过程中,幼儿发现并提出了很多问题:为什么小风车会转而风筝不会转?为什么有风的时候风车会转得快?为什么自己的风车侧面吹比正面吹要转得快,而老师的'却相反?为什么老师的两个风车转的方向不一样?……对这些问题教师必要重视,鼓励幼儿大胆发表自己的意见,通过集体的智慧解决问题。老师特别应该耐心听取一些看似荒唐的问题,给他展示的机会,可能会从中发现幼儿创新的火花,使幼儿的学习收获远远高于预期的效果。

  三开放教学,让幼儿在合作中探究。

  开放式教学,可以让让幼儿放开手脚地活动,第一他们很高兴,第二他们很认真,第三他不会时就想去求教老师,这样做效果是明显的。大家可以看当今世界第一强国美国的课堂实录,他们就是这样要求幼儿的。他们以幼儿敢于提问题为起点,以幼儿能自己解决问题为终点,而方法的核心就是放手让幼儿活动。

  不少教育专家也提出这样一个观点:幼儿提出问题比解决问题更重要。开放式的课堂,为幼儿提供了自由发表意见的时间和空间,使幼儿敢于质疑,敢于提出挑战性的问题,在问题的讨论中促进信息的探究,以获取知识和技能。幼儿在制作小风车的过程和讨论过程中,放手让他们进行小组合作。在玩中发现问题,争论问题,从而共同解决问题,有利于从小培养幼儿的合作习惯和合作精神。

  活动更多地发挥幼儿的主体作用,让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中,发现问题、共同寻找解决问题的方法,并能够运用到自己的学习、生活、工作中去。

美术教学反思8

  本课属于综合探索类课程,重点是通过怪兽的分析,学习夸张、变形、想象、替代等创作手法,了解中华民族的传统文化,难点是怪兽的设计、表现。

  开讲之前,我就问同学们怪兽是存在的还是想象的,大家都知道是想象的,紧接着我讲了传说中的怪兽——麒麟,分析了麒麟是由五中动物用了替代的方法而想象出来的,进一步强化了怪兽并非真实存在,而是人们出于对未知世界的恐惧以及求知欲望,通过幻想创造出的超自然动物。怪兽是人们凝聚心智和情感、寄托希望的一种外在表现。

  在讲完这一节课时,深深的感受到男生和女生的区别了,关于怪兽,男生的话题就很多,课堂上回答问题的男生居多,创作作品的时候,男生的.作品带给我的惊喜也是源源不断的,相反,女生的作品就保守一些,画出的怪兽就偏向可爱一些。

  在前几两个班中,我了解了这种现象之后,对于后面的班级中,在课程中我做了一些调整,比如课件中我加入了一些可爱的怪兽图片,让学生了解到怪兽不仅仅有非常凶狠的,可怕的怪兽,也有可爱的、憨厚的怪兽,在讲到现在怪兽的时候,我还加入了一个视频《怪兽乐园》,里面的怪兽好玩,有趣,跟古代的怪兽形成了鲜明的对比。课程结束后,我在反思,只有学生看到的越多,眼界打开了,思维也就跟着打开了,画出的作品也就创意多多了。

美术教学反思9

  《用画来写信》这节课在二年级(2)班上完后,整节课的教学过程一直在我脑海中不断回放。对这节课的设计我也在反复琢磨。由于教学重点是书信的格式以及画信的方法。教学难点是结合不同的内容,大胆的表现画面。因此对学生写信的能力没有考虑进去,对于二年级的学生来说,写信是相当有难度的,因为他们并未学过这种写作手法。我研读教材时就问过该年级的老师,也已经意识到这是孩子们第一次写信,但在进行教学设计时,却没有引起注意。因为想着这节课重点并不在学生的写信水平上,设计课的时候我只考虑学生“画”方面没问题,但“写”的方面却忽略了。结果,课堂上反映出来有些学生跃跃欲试但不知道写信该写些什么内容。

  我也在反复想着解决这个问题的方法。如果在本节课增加一个教学生怎样写信的环节,内容知识点就太多了,学生无法全部消化本节课的新知。而且这是语文的写作知识,我并非专业的语文老师,对这一写作知识的`重难点把握不准,如果我的讲授不到位,学生理解有偏差,由于定式形成,语文老师要进行纠补都将是一项大工程。最理想的解决办法就是求助语文老师在我上这个内容前,教会学生怎样用文字写信。

  而我的课堂上需增加同桌讨论交流:自己最想给谁写信,想告诉他什么?你打算哪些部分用画来表示?哪些部分用文字来写。由此激活学生的想象创造思维。本来我设计初稿是有这个环节的,但在修改的时候,想要给收到信的学生有惊喜的感受,从而体会到写信能带给人们不同于收到手机短信、邮件的温馨和喜悦。

  这节课我找的素材范例比较内容丰富,很符合低年段孩子的特点,但对这些范例的分析应该更深入,而不是仅仅停留在表面的读内容。应该分别让学生找出范例中什么词用了什么图来表示,例如:时间用一个钟面图表示;家用一座房子的图表示等等。

  还要让学生思考在句子“每年秋天,当树叶纷纷扬扬地从树上掉落的时候,吧嗒,吧嗒……”里,“树”为什么不是用有许多茂盛枝叶的树?“吧嗒,吧嗒”这组相声词能不能用图来替代?最后学生可以自己总结出在什么时候和情况下可以用图来替代文字:表示具体事物的词用图来替代;难写、不会写的字、词用图来替代。从这一分析范例的环节中,也感觉到自己的文学底蕴不够深厚,要加强学习。

  这节课的设计也有许多优点:设计充分考虑到学生的年龄特点;用儿歌来切入课题,充分调动学生学习的积极性。课中,环环相扣,循序渐进,语言清晰简洁,提问问题简练、明了。精彩的表扬充分调动了学生的学习兴趣,对学生的关注较全面,能及时发现问题,解决问题。

  “磨”课的过程就是一个学习的过程,是一个成长的过程,我能把每个教学环节都重新进行优化与整合,让每个环节都发挥其最大的作用,尽力保证每个教学环节都能有实效,从而保证课堂教学的高度有效学生学习的高度有效。

  每一次的成功与失败都是学习、成长路上的里程碑,记录着我的努力与悲喜,重整思绪,我又将重新出发,继续我的成长、学习路。

美术教学反思10

  (1)教师要目中有人。你的眼里,心里要有学生,要关爱每一个学生,尊重每一个学生。但关爱不是溺爱,我认为严也是一种爱的表现,比如对学生的严格要求,严格管理,严肃纪律等这对学生的一生发展都是有益的。在课堂教学上,教师与学生之间要搭建一座平等对话的平台,教师与学生既要有严格的一面,又要有亲和的一面,这样师生的情感才能融洽。又如,在课堂教学上我不要求学生一定要两手放在桌面上挺胸坐直,而是充许随意坐,可以随时调整你的坐姿,前提是要认真听课;上课时充许学生随意下坐位,找同学商讨,进行合作学习,前提是不得影响和防碍其他人。这种要求是,学生不可能以一种座姿坚持几分钟而一动不动的听老师讲课,不是想睡觉,就是跑神。面上看学生是座的.端正,好象在认真听讲,其实决不是那么回事。于其那样让学生耗着,不如明确告诉学生可以这样做,大家都轻松些效果反而更好。美术课最头痛的还是学生的学习用品总是带不齐,比如手工课,60人的一个班,只有半数人带了剪刀,这堂课怎么上?不让学生下座位找同伴借工具,这堂课怎么完成?所以我采取了学生可以自由组合,即体现了合作、探究学习,同时也解决了工具不齐的问题。这些做法得到了学生的欢迎,课堂气氛自然比较活跃,教学效果相对也比较好。

  (2)要经常反思教学的得与失。我认为只有善于总结的人,才能发现问题,修正错误,不断进取。记得有一次上《二方连续》的图案课时,课题是以一朵五瓣花为单位纹样为例,我也跟着教材这样去教。当学生做作业时,发现有一位同学,是以两朵五瓣花为一个单位纹样,我立即说,错了,重画。课后一想,学生没有错,作为一个单位,可以是一朵,也可以是两朵,或者更多的图案组成,只要他形成一定的反复排列的规律,就都是正确的。我便向学生承认了自己的判断失误,学生非常高兴,他没想到老师会来认错。这对自己和学生都是一个促动,我就在想,《二方连续》这节课的教材编写的有问题,容易让人产生误解,二方连续就是五瓣花,单位纹样就是一个图案的错觉。细细思量,自己也成了教材的奴隶,在教学中自己不是在用教材,而是教教材,被教材所束敷。类似的事在教学中时有发生,包括自己上课、听课、评课等,都要进行反思,进行总结。一是避免了类似问题的重犯,二是及时总结对提高自己的教育教学水平起到了重要作用。

  (3)要有一套行之有效的教学方法,善于营造气氛,激发学生的学习兴趣,促进学生对美术学习的喜爱。美术是一个包容性非常广泛的学科,这要求教师的知识面要广,要涉及方方面面的领域,我的主要做法是:结合教学内容讲一些趣事或故事,如,《为祖国争光》,这一课是以我国运动员在重大赛场上为

  国争得了荣誉,高举奖杯站在领奖台的动人情景。我给同学讲了世界乒乓球冠军郭跃华从小刻苦训练乒乓球中的趣事,激励同学们努力学习。再如,国画课《虎》,我讲了一个五代著名虎画家历归真的故事,历归真为了画出虎的本性,虎威,只身一人躲进老虎经常出没的老林,认真观察虎与山羊斗的惊心动魄的场面。鼓励学生要有为事业献身的精神。学生对此颇欢迎。另外,对技能性较强的内容,我用儿歌的形式进行总结,取得了非常好的效果,如《染纸图案》,将内容、材料、方法、注意事项等融入诗歌中:吸水白纸裁成方,折叠定式有文章;边沿点涂水要足,细心展开莫心慌。在学生做作业时,总是没东西可画,我的另一个做法是,我让每一个学生都来当教师,我要求学生互相交换作业,看看在对方的作业中你还能添画些什么?给他提些建议,或帮助他修改一下,学生都有善于表现的一面,他批改别人的作业比自己画的都认真,这样通过几个回合的补充,完善,学生的作业都丰富起来了。用此办法来提高学生的美术素养,美术兴趣和审美能力。不但帮助了别人同时也提高了自己。 <

美术教学反思11

  美术学习教学的过程中强调学生主动地建构知识,反对教师的灌输;强调学习过程应以学生为中心,反对教师中心论;强调尊重学生的个体差异,反对“一刀切”的大一统评价方式;强调互动的学习方式,反对单项的信息交流。这种思想引导我们从学生的成长和发展考虑教学方法,不要只关注学生学习效果是不是好?要求的作业会画了吗?美术知识掌握了吗等等?而传统的评价最直接最简单,会的就是好的,对的就是会的。这种评价的优点就是操作简单、一目了然,但缺点也是显而易见的,那就是只重结果,不管过程,我们都知道,美术教学过程的活动体验是学生形成正确价值观和审美观的直接因素,也是学生进行知识情感建构的重要过程,忽视了这一点,也就忽视了美术教育育人的.重要功能。

  其实,在我们每天进行的美术教学活动中,多从学生的角度去考虑问题,你就不断会有新的发现,子曰:“知之者,不如好之者,好之者,不如乐之者。”如今的学习原则正在倡导“学乐”精神,这也是对传统苦学精神的一个颠覆,活动建构正式如此,如果连最基本的兴趣都谈不上,就不能确保活动的有效性了。活动建构美术教学模式的研究就是对平时我们上课、听课和学习的一个总结,然后在反馈到课堂上去,久而久之,就形成了一种思想,一种“心中有学生,用线条去育人”的一种探索。

美术教学反思12

  小学生上美术课,很多人认为只要学会画几个人、几只动物,涂涂颜色就行了,老师上课轻松简单,其实不然。

  如果部分学生不喜欢学或学得很吃力,他们就会觉得无聊,开始捣乱、做小动作,课堂教学就很难按设计的程序顺利地进行下去。

  在课前和课后,我在寻找一些既能让学生学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力的方法,下面就谈谈我的一些体会。

  一、利用学校优越的电教设备,注重多媒体在教学中的应用。

  开学初,每个班级都配备了先进的多媒体设备,每节课我都坚持使用大屏幕向学生展示视频、图片,学生的学习兴趣很高,也确实收到了事半功倍的效果。

  传统的美术教学模式中知识的传授,能力的培养主要以教师的讲解、学生练习、巩固为主。

  美术不同于其他学科,它必须在课堂教学中给学生积累足够的表象,以开拓学生的形象思维,才能让学生轻松的进行创作。

  在美术课堂教学中,灵活地运用多媒体教学,能迅速地吸引学生的注意力,能有效地在学生头脑中形成表象,达到很好的教学效果。

  同时也增加了课堂的趣味性,学生的思维也会异常活跃起来,课堂的气氛跟着高涨起来,从而促进学生的创造力的进一步发挥。

  例如在《绿色和紫色的画》一课的教学中,什么是原色,什么是间色,以及每两种原色调配一种间色的关系,单纯的讲解,学生是很难明白的,但利用教材中的课件,两种原色慢慢靠近,相互重叠变

  成新的颜色,学生看的直观、明白,兴趣也很高,突破了教材的重点和难点,为下一步学生的自主创作奠定了良好的基础。

  又如在学习《食虫草》这课时,通过丰富的视频和图片演示吃虫草吃虫子的过程,学生不时发出惊叹的声音,还不由自主地用手模仿起来,大家的创作情绪很高,随后在完成的线描作业中,同学们的作品各具特色,都很富有创意。

  电脑展示的画面色彩丰富,有动画效果,有故事情节,有优美的背景音乐。

  学生的学习积极性将被最大限度的调动起来,使美术课堂真正做到寓教于美,美中育人。

  二、引导学生学会去看、去画、去创新

  在日常的美术教学中,总有一些学生说“我不会画”“我画不好”,这部分学生对绘画兴趣不高,美术能力也较弱,但他们也有想完成作业的愿望。

  针对这些情况,我采用了以下方法:这时需要老师启发学生利用正确的观察方法,就是说让他们学会去“看”所要表现的对象,看身边的事物,看绘画作品。

  这就是我们常说的“观察”,即有目的、有方法地看自己要表现的物体,然后进行分析、研究和判断。

  学生绘画时所描绘的对象是多种多样的,学生往往被一些琐碎的线条、细小的装饰所吸引,找不到形象的关键部分,把握不了整体的形象。

  因此感到表现内容很复杂,无从下笔。

  老师就应启发学生看大的方面,把表现对象分解成几部分,每部分概括成简单的几何形,然后用几何图形去表现。

  如在学画卡通画喜羊羊和海绵宝宝时,把要表现的形象的头、身体、鞋等

  部分概括成圆形、椭圆形、长方形、三角形等等,在用几何图形概括表现完大体的形象后,引导学生再次观察,然后添加细节部分,把几何图形过渡到现实的形象。

  这节课平时在美术学习中感到有困难的同学也顺利地完成了作品,虽然构图和个别地方存在一些问题,但是都画出了完整的作品,更可贵的是他们的脸上露出了会心的微笑。

  实践证明这种方法有利于学生将全部的注意力集中到形象的整体特征上,从而达到训练学生抓住物象整体特征的目的,使画画变成一件容易有趣的事。

  学习中应加强教师的示范、讲解。

  教师先通过示范提供给学生该绘画过程的整体认识,同时要注意引导学生参与观察、思考和分析,领会其中的道理,让学生边思考、边选择、边模仿、边体验。

  如在讲授《会动的线条》时,学生的创作热情很高,但对于创作时的方法步骤还比较模糊,没有一个清晰的思路,老师通过边讲解边示范,从构思、起外形、加背景、到添加细节,整个过程直观形象地展现出来,使学生较好地掌握了这一知识点。

  又如在上线描课《蜻蜓》时,学生对于花纹的装饰美化还没有找到恰当的方法,作品简单、乏味,老师讲解完点、线、面、黑、白、灰的关系后,并做演示处理,然后找出存在问题的学生作品加以对比分析,启发学生把点、线、面进行简单的.疏密处理、粗细对比、长短结合、黑白对比,学生立刻恍然大悟,很快掌握了基本的装饰规律,纷纷动手修改自己的作品,教学效果良好。

  很多同学作画时常常是别人怎么画,他也照着画,缺乏自己的独立性。

  但儿童美术作品应是“不一样”

  的,教师在课堂上要训练学生的发散思维,采用“一问多思”、“一题多种表现”的方法来教学。

  如画《风》一课,可以对学生设问:“大风吹来时,会出现什么情景”请每个学生不要忙着回答,多动动脑筋,然后,将各自的想法画下来。

  这时,就会发现风吹的情景有多种多样:有的学生画树干弯弯的;有的画树叶满天飞;有的画帽子飞了;有的画水起大波浪??。

  在学生进行创作的时候,不一定非要让全班学生都创造出与众不同的作品,要尽量考虑学生的差异,可以把作业标准定成难易不同的几种,分别让不同的学生都有机会在各自擅长的方面表自己的优势,让他们有机会“露一手”,以使他们树立起自信心。

  如在教学想象画《大嘴怪》中让学生有3个作业选择,分别是:(1)选择书中自己最喜欢的想象画临摹一张。

  (2)把书中好的作品进行加减法,改一改、变一变,添加进自己的想法。

  (3)发挥自己的丰富的想象能力,创作表现出一幅与众不同、有故事情节的想象画。

  学生不用再为一个不愿画的作业烦心,他们可以自由选择难度大还是难度小的作业,心情愉快而又轻松。

  这样同样是一种想象,一种创作,从而使学生也体会到通过想象得到一副满意的作品,同样也培养了学生的想象力。

  三、使用多种评价方法,让每位学生找到成功的乐趣。

  1、多用宽容鼓励的原则。

  如果我们用挑剔的眼光对待学生的作业,那么很多学生的作业可能是不合格的。

  这样会打掉学生的自信心和进一步学习的兴趣。

  如果老师能对学生的作业抱有一种

  宽容的心态,在允许的范围内适当降低打分标准,尽量发现优点尽量以好的成绩对他们加以肯定,则会唤起学生的学习的兴趣。

  2、区别对待的原则。

  教师在评价作业时应该有一个适当的“双重标准”,一个班级中有优生就有差生,老师应该区别对待,尤其是能力比较差的同学,如果多次得不到老师的肯定和鼓励,就会挫伤他们创作的积极性,所以要放宽创作的评价标准。

  老师应该用心地捕捉他们的每一个闪光点,即使很小的进步,也要放大他们的成功进行全班表扬,让他们找到自信、找到乐趣。

  3、学生作业完成后采取老师点名和自愿上黑板前展示自己作品的方式,让每个同学都有展示作品的机会,先请学生进行自我评论,说说觉得满意和不足的地方。

  然后请其他同学指出好的作业好在哪里,值得借鉴的地方在哪里,指出差的部分,差在哪里,哪里该纠正,再由教师总结。

  学生不仅提高了自己的欣赏能力,而且也逐步积累了更丰富的作画经验。

  这样,有利于全班同学平等地建立自信心,同学们获得了一个开放交流的环境和机会,互相议论、沟通、谈感受、谈想法,其作用远远超出教师选几份作业讲评一番,实践证明这一点也是非常有效的。

  综上所述,只是教学实践中一些比较有效果的经验做法,我认为要想成为一名研究型的美术教师,就凭上好课,研究教材等还是不够的。

  应认真总结每一节课的得与失,与同组的教师进行交谈,讨论课堂中的细节问题,想出一个解决的办法,来促成自己的专业水平的提高。

美术教学反思13

  这节课是是人教版第9课的内容。

  要把握的教学目标:学生能够知道在空中看到的东西与站在平地上看到的不一样;能够展开合理的想象让自己在空中“飞”起来。美术知识上注意添加“近大远小”的绘画技法,提示学生用剪贴等创作形式丰富自己的画面形式。

  通过这堂课,我体会到教学设计一定要“以学生为本”,特别对于低年龄段的学生,他们年龄小,形象思维占优势。因此,要让课堂充满生机。就必须采用学生喜闻乐见的直观教学形式。构建以情境启导为主线,学生活动为主的教学思路。使学生在轻松愉快的状态下渐入学习佳境。从而达到完成教学目标。

  本节课的不足:

  1、人物在空中飞的不同姿态,学生表现出来的不够好。我应着重讲解一下人物动作。并在投影仪上做出示范,在黑板上的纸上画,很多孩子看不到。教师作品示范需要规范的展示给孩子们,并提示孩子不要模仿,争取画出有特色的画面。

  2、作品展评阶段如果改为先学生自评、互评后,老师再点评会更好一些,学生也会记得更牢固。

  3、导入中,我运用了两段"飞天"录象,调动了学生的积极性,提高了他们对本课的兴趣,为课程的顺利进行打下了坚实的基础。后来再另外一个班省去了飞天录像,而改用了图片展示,效果不如录像更吸引学生。

  4、提示学生在画的过程中,注意自己在空中的样子,用画笔正确表现出来、涂色需要耐心,尤其是背景色老师需要鼓励孩子先涂自己认为最重要的画面,也可以先涂自己最喜欢的画面。

  5、最后,老师要求学生将自己"飞"在空中的姿态及看到的`景象表现出来。同学在互相讨论后,情绪高涨的开始绘画。

  6、在评价作品的时候,由于时间的关系,学生的作品虽然没有完成,但已见雏形,老师鼓励学生自己到事物展台上,讲解作品的创作构思,并提出改进意见!

  本节课的收获:在导入阶段一定要下功夫,充分调动孩子们的积极性。并且针对一年级孩子的特点,必须有示范画。

美术教学反思14

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合潜力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得简单、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

  美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。

  一、课前的准备

  美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的资料。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就务必先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

  二、课堂的教学

  课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都明白,课堂教学的有组织性是上好一节课的.必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会思考小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,学生甚至还能够画在桌子上,还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以前说过:“在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂务必要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,能够尝试采用比较开放的教学资料。教师能够借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家能够想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件十分惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的潜力以及在生活中发现美、表现美的潜力。我觉得是一件一举多得的好事情。

  以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,透过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美潜力。但在美术课堂教学这条道路中,我还有很多不足的地方,在以后的教学过程中,我还将会继续不断提高自身的美术素质,不断的改善自己的教学方法,争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握必须的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有必须观察潜力、思维潜力、构图潜力和辨别、调色潜力的同时,努力为学生营造一个简单愉快,搞笑味的学习环境和学习氛围,使学生感到学习没有负担,而是一种享受,一种娱乐。

  传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要资料展开的,最终都是大同小异。想象力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。如我在教第一册第8课《美丽的天空》时,让大家尽量敞开心扉,大胆想象,大胆着笔,画出自己最想画的、最喜欢画的一切。那里的大胆想象最为重要,想象的过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,资料丰富。

  三、注重调动学生综合学习的用心性:

  素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依靠目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的用心性。在《棋牌乐――棋篇》的教学中,为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能,设计制作有创意的飞行棋,在教学安排上,我特意与其他学科的老师联系,好让美术活动的桥梁。透过这个桥梁学生看到的是一个与他们的生活、情感、需求息息相关广阔而美丽的美术空间。本课教学任务的安排分为3个部分,首先是用彩色笔画一个搞笑的小人,要求学生充分发挥想象力,根据个人的喜好描绘能显示个性特点的小人;其次用剪刀挖眼,剪出人物外形轮廓,要注意剪纸操作的程序和工具的正确使用;再次将做好的小人套在手指上,尽兴玩耍游戏。本课的教学策略是在确定中心任务的前提下,《会走的小人》一课抓住课题中“会走”两个字做文章,围绕“故事”以游戏的方式开展教学,从动人的情节中强化对运动形象的体验以及思维发散的扩充,由表及里触及灵魂,借以激发创作热情,增加学习的表现性。

  此刻的学生欢迎搞笑、形式新颖的学习方式。因此,建立简单、愉快的课堂气氛尤为重要。我从课的导入开始就注重这一点,让学生“玩中学、玩即学”。首先,幽默搞笑的指偶表演吸引了全体学生的兴趣。再请小朋友欣赏教师制作好的《西游记》中的唐僧、孙悟空、猪八戒、沙和尚、白骨精的同时让他们上台表演,学生也在不知不觉中认识了指偶,以及了解到了指偶的作用,激发制作的欲望。如何开拓学生的思路设计一个搞笑的形象?我觉得寻找学生感兴趣的故事,从他们熟悉的、感兴趣的人物入手讲述人物形象特征和特点,使他们认识到只有自己熟悉的、了解的、感兴趣的人物才是适合自己画的对象。我校的二年级学生课外主要透过电视、图书理解一些信息,他们对卡通形象个性喜爱。我设计了这样一个问题:如果请你制作一个小人,你会设计一个怎样的人物呢?对于这样的问题,总是能激发起学生们的思维的。一般学生都乐意选取一些故事中的主角,卡通人物,以及一些出名的人物进行设计,同时我鼓励学生设计一些原创性的人物。

美术教学反思15

  二年级的学生已经完成从幼儿园向小学的过渡,并且具备了基础的、简单的美术创作能力。同时,思想天真烂漫,敢想敢说敢做,他们喜爱小动物,乐于和小动物交朋友。

  本课一开始我就营造了一股浓烈的童话氛围,让小朋友们个个都争着当饼干师。接着我又借助闯关的形式,让学生非常感兴趣,课堂气氛十分活跃,我安排了两次练习,将作业层层递进。

  我先通过第一关眼疾手快,以小组为单位,让学生通过找特征猜动物,初步了解做饼干首先得知道动物的典型特征,同时在激烈的闯关游戏中激发他们的学习积极性。第二关心灵手巧,我带给学生两种制作方法,它们分别是刻的方法和粘贴的方法,让学生自主选择一种方法来尝试制作动物的基本形。制作完毕,大家互相欣赏作品并且做简短的交流。第三关奇思妙想,老师引导学生来想办法如何添加动物的细节特征,并根据学生的回答进行演示。随后组织学生进行比赛,让大家大胆地想象,进行创作。

  在学生的作品展示环节,我将一部分作品展示在小熊饼干店的橱窗里,给学生仿佛已置身于童话世界中,成为了一名优秀的饼干师,给学生创设了一种身临其境的感受,对他们的创新精神也起到了极好的鼓励作用。

  通过本课的学习,学生不仅认识了不同种类的动物饼干,还能够用彩色橡皮泥刻和粘贴的`方法,制作出可爱的小动物饼干,使学生的想象力和动手操作能力得到了很大的提高。于此同时,我在最后的环节展示了其它品种的休闲饼干,让学生通过欣赏,进一步加强了对泥塑创作的兴趣,同时,激发学生热爱生活、表达生活的意识。

  回顾自己上的这节课,自己还有很多不足之处:

  1.掌控课堂纪律方面,应该多分析学生的心理,站在学生的角度去激励他们。以后要尽量避免自己一不小心就用言语打压了学生的情绪。

  2.教学设计本身要是能再多加入点能够强化学生的作品,让学生能静下心来,专研到自己作品中去,那样可能会更加完美。

  3.在学生作品展示中,缺少了一点师生评价的环节。时间仓促,只是让一两位小朋友评价了一下。今后还要加强这方面的练习,提高学生的口头表达能力!

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