《阿凡达》观后感

时间：2024-08-11 22:46:16

《阿凡达》观后感10篇

　　看完某一作品后，一定有不少感悟吧，是时候写一篇观后感好好记录一下了。你想知道观后感怎么写吗？以下是小编帮大家整理的《阿凡达》观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《阿凡达》观后感1

　　“世界的卡梅隆，宇宙的阿凡达。”“Avatar”是什么？这是看电影之前首先要搞清楚的问题，作为电脑术语来讲，英语Avatar指的是在虚拟实境中互动地呈现一个人；用作名词来讲，是指化身或天神降凡之意。在此也不得不佩服詹姆斯·卡梅隆对自己这部影片的精确定位，英语一个单词通常都会有几种含义，一部《阿凡达》电影，几乎将英文片名中涵盖的几层意思都给表达了出来，影片的气势和效果足以堪称年度最强。

　　一、真的是身临其境？

　　《阿凡达》的故事发生在潘多拉星，没有具体的时间，我们只知道那是一个不太遥远的未来，人类已经毁坏了地球，他们为了开发新的能源和新的居住地，便开始将手伸向了外星，电影有点拓荒史的意思，较为契合百十年前美国人对于西部的开拓。潘多拉星的原住民纳美人必然要组织地球人的这种野蛮侵略行为，一场大战在所难免。故事虽然有些俗套，但胜在情节流畅，作为一部商业娱乐大片是合格的，但《阿凡达》真正要让你领略的，还是它神乎其技一般的电影特效。

　　观赏《阿凡达》首先就要面临选择何种方式的问题，是3D还是IMAX3D，以及传统的2D？詹姆斯·卡梅隆在电影制作后期就说过，《阿凡达》必须在IMAX3D版本上才能看出效果。最初听到这话还以为这只是片方的一种宣传策略，但真正当你走入影院去观赏这部电影，才发现原来卡梅隆真的是依托IMAX3D来创作这部电影，之前他苦等10年未拍任何剧情电影，就是等待IMAX3D电影院线步向成熟，这样才能保证全世界能有更多的人看到这部电影真正震撼的效果。

　　《阿凡达》会让你领略到外星的参天大树、热带丛林、漂浮巨岛、湖泊山川、日月星辰，你所看到的一切都是虚实结合的，但通过CGI技术的绝妙处理，银幕上的一切都会让你感觉真实可信，郁郁葱葱的树木花草仿佛触手可及，这是一个真实的世界！在看电影的时候，你的精神会被带入进电影之中，当男主角用脚趾触碰泥土的时候，你可能也会感受到脚底泥土般的松软，电影从来没有这样真实过。

　　二、故事有待深层次挖掘

　　詹姆斯·卡梅隆绝不是那种肤浅之人，像迈克尔·贝那种游戏式的剧情在卡梅隆电影中是看不到的。卡梅隆多年来的电影作品中，有两大主题贯穿始终，那就是“和平与环保”。“和平”这个主题在《终结者1、2》中完全就能看到，核弹让地球毁灭，人类过于依赖电脑网络，最后反而被电脑打败，卡梅隆是在通过这种末日幻想的方式来警醒人们，不要滥用科技与核武器。“环保”这个主题就更加明显了，《深渊》中海底人为了报复人类对地球的戕害，而决定淹没世界，但最终是人类的关爱感动的海底人，而没有毁掉世界。

　　詹姆斯·卡梅隆不是说教电影人，他不会把这些电影主题都摆在台面上去说，他的电影视觉效果只是一种包装，内里所要传达的思想才是最珍贵的。所以詹姆斯·卡梅隆的电影始终不会过时，即使1991年的《终结者2》现在看来依旧精彩，这就是因为卡梅隆把握住了故事命脉，观众不光可以看特效，跌宕起伏的剧情仍然可以抓住人心。

　　《阿凡达》融合了“和平与环保”的主题，经典的战争电影都是通过残酷的战争场面来宣扬和平精神，战争会给人类带来难以想象的灾难，银幕上为大家呈现了这一切，通过战争电影也是希望观众能够珍惜现在的和平。地球人侵略了潘多拉星，原住民纳美人开始抵御这些外来的侵略者，地球人的科技要先进于纳美人上千年，悬殊之大令人咋舌。在本片中，地球已经不堪重负，人类只有将黑手伸向潘多拉星这个世外桃源，当人类无节制夸张居住和使用土地之时，可曾想过脚下的大地也会有朝一日承受不住这种重压呢？《阿凡达》的情节与特效配合得非常好，完全没有很多特效大片情节稀松的诟病。

　　三、划时代意义

　　詹姆斯·卡梅隆的电影一直都能捧红明星，阿诺德·施瓦辛格凭借《终结者》晋升世界巨星，莱奥纳多·迪卡普里奥因为《泰坦尼克号》而举世瞩目，这回的《阿凡达》却没有捧红谁。主演萨姆·沃辛顿没有莱奥纳多的帅气，也没有施瓦辛格的.强壮，他红起来当然是时间的问题，但是他很难为《阿凡达》的票房贡献更多的力量。想想当年《泰坦尼克号》风靡全球之时，很多女粉丝都是不厌其烦地去影院支持偶像莱奥纳多。《暮色2》北美票房首周末突破1.4亿美金，偶像的力量占去了一大半，粉丝都是冲着俊男靓女去的，谁还管电影好不好看。所以，《阿凡达》这部电影最明显的缺憾就是主演的选择放弃了帅哥美女，这对于电影剧情的发展很有需要，但对于市场而言，就不是那么合适了。

　　从长远来说，萨姆·沃辛顿很有可能会成为继梅尔·吉布森、休·杰克曼等澳洲籍男星之后，成为新一代的澳洲籍好莱坞巨星，但这毕竟需要一定时间的积累和淬炼。《阿凡达》在北美的口碑尚好，但由于放映技术和演员号召力等方面的制约，《阿凡达》首周末北美票房居然还未过亿，《阿凡达》这部电影至少都要在3D影院中才能一睹阵容，经过这部电影以后，3D影院必将又迎来一个更快的发展风潮，毫无疑问的是，《阿凡达》已经开启了特效电影的全新时代，它的划时代意义等同于《金刚》（1933）、《20xx太空漫游》（1968）、《星球大战》（1977）这些科幻经典，詹姆斯·卡梅隆凭借着宏大的构想和严谨的制作，开启了3D电影的时代。

《阿凡达》观后感2

　　我看《阿凡达》时的感受和我1977年看到《星球大战》时一样。那时我也是抱着忐忑的期望走进电影院的。跟《泰坦尼克号》一样，卡梅隆的新作在上映前就受到热烈到令人生疑的追捧。但再一次地，他用一部出色的电影让怀疑者都闭上了嘴。在好莱坞，至少还有一个人懂得如何善用2亿5千万或者3亿的投资。

　　《阿凡达》是一次精彩异常的娱乐历程，但它的好处不限于此。它包内含很明显的环保和反战信息『美国人也爱提炼中心思想、伟大好处?——楼主注』。它注定要掀起追捧的热潮。它的视觉细节是如此丰富，值得反复观赏。跟《指环王》一样，它创造了一种语言。它造就了新的电影明星。它是一个重大事件，一部你务必去看才能跟得上别人的话题的电影。

　　故事设在2154年，跟随着美军在一个地球大小的行星上的派遣任务展开。这个叫潘朵拉的新世界，富内含地球急需的一种矿产。潘朵拉对地球毫无威胁，但是我们还是要派出军队去进攻和征服她。头脑发热的海军陆战队员架着机枪，开着装甲飞艇进行轰炸任务。你能够自己把它理解成是对当今政局的隐喻，卡梅隆明显是这样想的。

　　潘朵拉上茂盛的丛林里居住着和平的纳维人，他们是蓝色皮肤，金色眼睛，体型修长的巨人，每个约有12英尺高。那里的大气不适宜人类呼吸，跟周围的景物相比，我们就像小矮人一样。如果我们要踏出机舱，务必借助具有纳维人外形的阿凡达，由人类在机器内透过心电感应遥控。当他们进入阿凡达后，他们所观，所惧，所尝，所感都跟纳维人一样，同样也跟他们一样适应当地的环境。

　　阿凡达对男主角杰克苏里有解放性的好处，他是一名下肢瘫痪者。他被招入伍的原因是军方为他已故的双胞胎兄弟建造了一个昂贵的阿凡达，此刻要基因相同的他来控制。进入阿凡达后，他能够重新行走，在完成任务后，作为报酬，他有机会理解一个昂贵的手术来恢复他下肢的活动潜力。理论上，他不要冒任何危险，即使他的阿凡达被毁坏了，他自身并不会受损害。理论上是这样的。

　　在潘朵拉星上，杰克一开始是认真地做一名好士兵，之后他遇险，被灵巧勇敢的纳缇莉救得性命，之后他就融入到当地人中去了。他发现他的上司，好战的米尔斯夸里奇上校训话时说的话是十分准确的，在这个星球上，每一种生物都想拿他当午餐。(阿凡达肉体上跟纳维人其实是不同的，但对着一个正在进行攻击的头上长着大锤子的30吨犀牛时，很难向它解释当中的区别。)

　　纳维人在这个星球上的生存之道是透过对她深刻的了解，与自然和谐相处，与其他生灵相知共存。这种相处之道以及其他方方面面，都跟美洲土著十分相似。跟印第安人一样，他们驯服其他的生物作为坐骑『拜托，哪个民族不会这样做，又不只是印第安人——楼主注』，但是不是马，而是飞龙一样的生物。其中一段杰克捕捉然后驯服一条这种飞龙的戏是电影中的一个华彩段落。

　　像《星球大战》和《指环王》一样，《阿凡达》开创了新一代的特效。卡梅隆是这样说的，但有很多人不相信他，而它证明了他的话。潘朵拉极大一部分是CGI做的。纳维人是透过动作捕捉技术建造的'，做得十分真实可信。他们看起来像是具体的，有说服力的个体，跨越了电脑动画和真实世界间那条不自然鸿沟。『真的吗?此刻网上的片段怎样看都还是像动画片。——楼主注』卡梅隆和他的艺术家团队成功的将纳缇莉做成了一个蓝皮金眼，长着长尾巴的女巨人，却又，出人意料地，不失性感『怪兽也想上，死变态老头——楼主注』。

　　虽然有163分钟长，片子的感觉却没有那么长。它的资料是如此丰富，人类的故事、纳维人的故事，纳维人也是一个一个塑造得血肉分明的个体，这个复杂的星球上隐藏的全局性的秘密、杰克加入纳维人对抗他之前的同袍的终极大战、一些优美的小细节，比如漂浮在空中，像蒲公英跟水母的美丽混合体的生物，以及令人惊叹的悬浮在云间的岛屿。

　　我对近来的许多影片在第三幕的时候只顾动作不讲故事的做法表示过不满。卡梅隆这次也是这样做的，但他之前已经很好地把主角塑造好了，所以他们在战斗中做什么，怎样做都是值得关心的。战斗的结果不仅仅仅是谁赢谁输，还有更深远的好处和影响。

　　卡梅隆承诺他将用《阿凡达》揭开3D技术的新一幕，我是出了名的对3D没好感，2D电影已经足够真实，它只是一个让人分心的剩余噱头。卡梅隆的3D运用是我看过最好的，更重要的是，是使用得最留意的。这部电影没有为了用3D而用，也没有胡乱地向着屏幕外方向炫技。他也清楚意识到3D会使图像颜色变得暗淡这一缺点，即使片子有超多室内和密林场景，光线也总是充足的。我是在AMCRiverEast的一个不错的屏幕上用3D观看的，已经觉得十分好。在TrueIMAX上看的话，就应会精彩绝伦。

　　一个人要有多大的牛气，才敢在奥斯卡上宣布他是世界之王，而这次詹姆斯卡麦隆又再次当选了。

《阿凡达》观后感3

　　今天很偶然的机会，让我在电影院好好欣赏了一下最近受到一度好评的3D影片《阿凡达》，的确没有辜负我的期望，导演詹姆斯·卡梅隆将梦境与现实，现在与未来，想象与推理等等很好很好地结合起来了，让人不由佩服不已，直呼过瘾。3D效果的运用，让我们更加真切感受到了詹姆斯·卡梅隆所想要给我们营造的那个世界，我们仿佛真切的就在主人公的身边倾听着他的诉说，见证着爱与奇迹的发生，一切就如同梦境一般，让人沉陷其中，恍然隔世。

　　不同于其他关于外星的科幻片，《阿凡达》让人回味无穷，影片中的每一个细节都有导演独具匠心之处，内容、主题鲜明，却又包含着很多政治社会中困扰着人们很久的问题，无论是从哪个角度欣赏，《阿凡达》都不愧是一部杰作，可谓是一部经典之作。

　　人类一直猜想外星生物的存在，这部影片中潘多拉星球上的纳威人就满足了人们的猜想，潘多拉星球虽然与地球不同，却还是满足生命存在的条件；纳威人无论在身体条件还是长相上虽然与地球人不太一样，却也还是与地球上的生命有着一些共同的地方的。这些都几乎与人们想象中的外星人一样，所以詹姆斯·卡梅隆导演的选择显然很容易被大众所接受，这样的主角虽然不是很漂亮，却还是可以被大家所接受并喜爱的。

　　这部影片叙述的是外星人抵御地球人的侵袭的故事，这与以前曾流行的地球人抵御外星人侵袭的影片有所区别，也应该属影片的一大亮点，不过这也是有依据的。随着现代工业以及高科技的快速发展，人类已经越来越强大，不断超越极限，挑战未知，外星人存在的猜测自古就有，不过从以前的敬畏，甚至有点惧怕（将外星人形容得无比聪明，充满智慧）到现在的尊重，渴望交流，甚至是征服，都体现了人类的成长，人们自信心的增长，以及大部分人自大与自负的迅速滋长。人们眼中的地球越来越小，与此相反野心越来越大，利益的驱使使人们心中的善意、良心渐渐地消失无影；机械化的时代，让人们的心日趋冰冷；人们为美好的生活拼命地努力着，却渐渐偏离了初衷，背道而驰；利益、梦想中的未来让人们红了眼睛，越来越难以填满的满足感让美好渐渐远去，只有梦想中的未来时时陪伴着他们，一步步的将他们推向地狱……

　　真理、正义、真爱这些都是人们公认的上天应该偏向袒护的，侵略者们毋庸置疑应当被赶走，有情人毋庸置疑应当终成眷属，很高兴詹姆斯·卡梅隆在这次成全了我们。纳威人与地球人的共通之处让杰克·萨利最终成为真正的纳威人，获得了真爱和行走的能力，也让我们相信，地球人和外星人之间还是存在交流沟通的可能，只要怀着一颗真诚善良的心我们和他们之间还是可以成为朋友的，甚至是更近一步密切的关系。

　　影片中美丽异常的自然景色让人惊叹不已，许多漂亮奇异的植物让我们不得不佩服导演的想象力和责任心，因为这些都是在科学可以合理解释的前提之下搬上银幕的。大片大片，一望无际的森林，品种繁多的物种，让我们不由得想起了也曾如此辉煌的地球，再加上那些大大小小的动物不能不让人们联想起恐龙时代，也许身高三米的纳威人就是导演从恐龙身上获得的灵感？——有着比人类高的身躯，生活在仿佛是原始的地球一般的星球上，却在形体和智慧上与人类很相似。——当然，这只是我个人的猜想，只有导演詹姆斯·卡梅隆自己才知道答案。

　　影片中纳威人与我们地球人一样，有着自己的部落，首领，以及爱与信仰。正是为了保护灵魂树，保卫纳威人对女神爱娃的信仰，对自己家园的爱，促成了这场地球人与纳威人的战争的导火索。最终爱娃显灵，骑马拿箭的纳威人在森林野兽们的帮助下战胜了导弹武器装备一身的地球人，也许这正象征着失去善良仁爱而将贪婪残忍充满心灵的人类们最终会独食他们自己所酿下的恶果，以及大自然给他们的惩罚！

　　在我们的地球母亲渐渐苍老并且奄奄一息之际，人类为了生存不仅不尽全力放下眼前的利益努力挽救地球母亲的生命，反而花费相比更为庞大的精力在探索外星，也许这些巨大的人力物力的背后藏的就是那些权势者们贪婪的双眼，只能看见利益的双眼，渴望征服的双眼，《阿凡达》警告那些藏有这些恶意，妄想破坏大自然以谋取自己眼前的利益的人，自己弄成的残局最终将自己收拾，自私自利的人是不会得到大自然的恩赐的，生命本身就是自然界的.奇迹，没有一颗感恩的心，就不配拥有这一奇迹！

　　《阿凡达》这类唤醒人类关注自然关注生命的影片陆续上映，人们真的应该好好的反省反省了，在享受影片给我们带来的快感的同时，我们更应该体会体会幕后导演的良苦用心，继续弘扬真善美精神的同时，更应该去思索思索面对地球母亲这样的一个现状，我们能够做些什么?而不是在全球气候会议上故作君子般的针锋相对，为的就是推卸自己本应该履行的义务，本应该承担的责任！在一点一点逐渐变大的臭氧层空洞下面，一点一点逐渐变小陆地的上面，我们所有在这个地球上居住的人们不团结起来，反而还在为了世界末日到来之前那一段时间的金钱利益斤斤计较：斗嘴，拍桌子，闹脾气，为了伪君子的那点尊严……这一切在世界末日————在地球上所有生命就要消失的命运面前，难道不觉得可笑，不觉得羞愧吗？

　　影片的结尾，佐伊·索尔达娜抚摸着杰克·萨利的阿凡达的脸时，我们都深信杰克·萨利最终会睁开双眼苏醒过来，最终成为真正的纳威人，和自己的爱人幸福的生活在一起。而我们这些地球人呢？我们准备什么时候苏醒呢？睁开我们被利益充满血丝的浑浊的双眼，好好的看看我们这个已经惨迫忍睹的地球母亲。难道是世界末日到来的那一天吗？

《阿凡达》观后感4

　　“说实话，在看人类狂轰乱炸灵魂树的时候，我满脑子想的都是植物大战僵尸。”这就是在看完阿凡达之后，我对着我们这一众男男女女所说的话。

　　别误会，这绝不是对卡梅隆大叔的不敬和对阿凡达的调侃，而是觉得这正是卡梅隆大叔的成功之处。能把一个看似很俗而且都让人觉得俗不可耐的故事拍得这么有创意估计也就卡叔能做到了。

　　很多人都在狂批这故事实在是俗。我也承认。但好莱坞经过百年的发展，已经成为了高度统一的流水线，商业电影的模式限定了他的故事结构只能按照人们喜闻乐见的方式发展，否则人们就不买账。对于商业电影，这就是灾难。况且，生活在这个网络信息普及的时代什么样的故事才会让大家拍案惊奇，连呼不俗、不俗、不俗呢?

　　在对待商业电影创新性的态度上，我觉得卡叔真的是牛到了让大家膜拜的地步。想想今年卖座的几部电影，迈克尔曼只会利用我们对童年的美好回忆，让一群会变身的'机器人在古代奇观上打打杀杀;艾默里奇也就用用特技对地球毁灭做个模拟;而像哈利波特和暮光之城也只能算是小儿科了，但就是这些都让我们叹为观止。估计卡叔只是撇撇嘴，然后想愚蠢的地球人，地球留给你们打打杀杀去吧。然后自己又造了一个如梦如幻的潘多拉星球。这就是创意!这是那些天天喊着阿凡达庸俗、骗钱的所谓的资深影评们戳穿了脑子也想不出的创意。不说纳威人及潘多拉星球上各种动植物的造型图是卡叔亲手绘制，单就用神经元传递思想交流感情这种交流方式，我就愿意在这个经济危机的年头花上近百块到电影院去为美国人增加票房。清朝人的辫子在我们眼里是古董，但在卡叔和他的制作团队面前便成了交流工具。某些愚蠢的中国导演别在天天想着潜规则谁了，电影的最高境界是用一个看似很俗的故事拍出脱俗的效果。

　　最后说说所谓的观影效果吧。虽然观影的位置并不好，很热，眼镜很重(顺便给领导们提个建议，现在不是闹寒潮限电么，那就让影院多放几场阿凡达，这集中供暖的效果真的很不错~~)。但仍然觉得这是一次难得的视听享受。当圣树的种子从屏幕上方缓缓飘下时，我的第一反应不是看清它是什么样子，而是下意识的动了动手—想去摸摸它是什么感觉。这也许就是传说中的3D效果吧!

　　阿凡达，一部很成功反映出人的贪欲的电影。

　　早在广告里，就知道了《阿凡达》这部电影，在广告里，这电影里的环境很壮美，很奇幻，并且听说很好看，于是便迫不及待的去电影院看了这部电影。

　　这部电影讲的是未来的某一天，我们赖以生存的的地球已经难以生存，于是便来到了一颗明叫”潘多拉”的星球，那是一颗树木茂盛的星球，上面有着各种各样的生物，还住着类似人类的智能生物，人们把他叫做”纳威人”，他们比人高大，骨骼精奇，而”阿凡达”就是人类利用他们的基因创造出来的。 “纳威人”世世代代围绕一颗叫世界树的参天大树居住，十分和睦，可人类的到来打破了这里的宁静，因为人类发现他们的世界树底下，埋藏着丰富的资源，出于利益的驱使，人类就派出军队去与纳威人”协商”，而”阿凡达”就是用来协商的工具，电影中的主角驱使着自己的阿凡达，深入当地人的部落打探消息，不久就深得当地人的信任，可后来人类的军队等不及了，派军队攻击当地人，于是主角就带领当地部落，同人类展开战斗……。.

　　这部电影，有着震撼的视觉效果，可是当我们在享受视觉震撼的同时，你是否在想，这部片在反映什么?自然?人类?资源?太空?未知世界?这些或许都有，但我认为实在反映人的本性。

　　首先，人的贪欲。

　　人类为了一种优质的矿产资源，和谈不成，就不惜动用军队，不惜以士兵们的鲜血来换取所谓的利益，这种把利益放在第一位的人，真应该唾弃。

　　其次，人的占有欲。

　　人类自己的家园地球已经被破坏，难以生存，就要去强占他人的家园，不惜弄得他人家破人亡，完全无视其他生物生存的权力，好像自己就是上帝，可以主载一切，所有的好东西，都要装进自己的腰包。

　　再有，我还感觉得到他们的破坏欲，当战机将无数导弹对着世界树发射，当世界树的枝干被炸的粉碎，当世界树轰燃倒塌时，那些士兵军官竟毫不惋惜，而是欢呼雀跃，那棵树要是在地球上，定是一棵万年大树啊!为破坏一棵这样的树而高兴，我真无语

　　影片中的纳威人，发展程度远不及人类，只能用些冷兵器攻击，于是人类便不把他们放在眼里，肆意破坏他门的家园，这正反映了人们喜欢欺负弱小的心理

　　看完了这部影片，我开始深思……

《阿凡达》观后感5

　　没有最高，只有更高。随着时代的发展，始终会涌现出更多更强更先进的技术，电影跟随着科技的脚步在前进，在3D立体电影逐步成为趋势之时，《阿凡达》适时降临了，它不仅是要改变电影放映格式的全新格局，也将要给电影拍摄技术带来革命。

　　一、海外市场成为主阵地

　　不知道影迷朋友们有没有注意，近些年的好莱坞电影大多都要靠海外票房盈利，《蜘蛛侠3》、《加勒比海盗3》、《007之余温之恋》、《天使与魔鬼》等等商业大片，它们动辄就要耗资1~2亿美元的拍摄成本，如果算上后期的宣传费用那就价值更加不菲，所以北美本土票房根本不能满足投资方盈利目的，海外就愈发成为好莱坞片商的倚重之地。

　　《阿凡达》仅宣传成本就耗费3亿美金，北美票房以7702万美元开局，但按照好莱坞票房走势的一般规律来讲，首周末票房×3≈最终票房。即是说《阿凡达》的北美最终票房会在2.5亿美金上下。影片在北美市场是开局不利，但詹姆斯·卡梅隆毕竟曾号称是“世界之王”，他的前作《泰坦尼克号》还是以20xx多万开局，结果北美劲收6亿美元。但从目前的观感来说，《阿凡达》的故事并没有《泰坦尼克号》那么好，情节未能摆脱俗套，所以想要回复当年那种万人空巷的观影热潮，在北美是很难了。

　　但海外市场则不同，詹姆斯·卡梅隆凭借《泰坦尼克号》这12年来建立起的口碑和号召力，绝非一般导演可以比拟，并且海外观众与北美观众的看片角度也有很大不同，拿内地观众来说，内地观众更加注重的是娱乐效果，电影的情节和演员的表演倒是其次，《20xx》在内地票房突破4.3亿人民币就是实例。詹姆斯·卡梅隆这次编排的故事更加通俗化，影片的内容是老少咸宜的，甚至比《泰坦尼克号》更加亲民，而且科幻电影一向都是他的拿手好戏，即使北美观众厌倦了他的'讲故事方式，但卡梅隆在海外依旧受到疯狂的追捧。《阿凡达》海外票房首周末就过1.5亿，海外市场明显成为了这部超级大片的主阵地。

　　二、技术与故事的交锋

　　影片最大的看点就是先进的立体电影技术，它将给观众带来前所未有的视觉冲击，观众将会有一种身临其境的感觉，这绝非夸大其词，卡梅隆为了等待立体电影技术的成熟，直至12年后才推出这部新作，这漫长的等待就是证明。影片只有在电影院里才能看到最佳的效果，否则，你根本无法感受这部电影所呈现的奇幻境界。

　　美国有的评论人称观看这部《阿凡达》时，找回了当年看《星球大战》（1977）时的感觉。我们都知道《星球大战》在美国流行文化中占据的地位，这部电影标志着美国科幻电影迈入了全新的时代，很明显，《阿凡达》也将成为科幻电影的新高峰，它所达到的技术水准已经把同时代的科幻电影轻松打败。这部电影将会呈现栩栩如生的外星世界，在影院中会看到几可乱真的潘多拉星的花草树木，飞鸟走兽和土著居民仿佛都在从你的眼前掠过，这样的逼真效果，称之为身临其境是恰如其分的。

　　《阿凡达》的故事还是有待加强的，导演可能一方面是将更多的重心放在技术的加工上，另一方面也是为了符合全球观众的欣赏水准。两方面一综合，这部电影的故事即是显得有些俗套，但绝对还是激动人心的。特别是阿凡达和纳美人并肩战斗反抗地球人的场景，整场戏是电影的高潮部分，影片呈现了排山倒海般的气势。

　　三、奥斯卡前景及其他

　　《泰坦尼克号》曾经创下了11项奥斯卡大奖的纪录，但《阿凡达》是难以再现这种辉煌了，不少观众都觉得《泰坦尼克号》的故事简单，看了《阿凡达》就会知道，《阿凡达》的故事更加简单明了，所以《阿凡达》在故事情节方面的流俗，也基本丧失了争取奥斯卡最佳影片的机会。但有一点是肯定的，《阿凡达》基本是锁定了奥斯卡多个技术大奖，其中的最佳视觉效果奖明显已经是《阿凡达》的囊中之物了，作为开创特效新纪元的超一流作品，我实在想不到《阿凡达》不拿最佳视觉效果奖的理由。

　　《阿凡达》将于1月4日内地公映，届时会有IMAX 3D、3D和2D等多种格式进行影院放映，效果最好的肯定是IMAX 3D版，这个版本才能最大限度的展现这部影片的全貌。但IMAX影厅的造价不菲，目前别说是中国，就连全球也没有多少家这样的影厅，并且有“片源少、票价高、造价高”这样的三高门槛，所以IMAX放映厅现而今是很难大范围普及的。所以普通3D是观众们的首选，在3D立体银幕下，同样也能欣赏到这部影片叹为观止的奇绝创造力，那是一个美丽的星球，这个尚未被人类破坏的潘多拉之星，将会在银幕上给观众呈现最华丽的一面。

　　早年间的《英雄》让内地观众走回电影院看电影，20xx年上映的《阿凡达》将会把更多的观众拉近3D影厅看电影，《阿凡达》将开启全球电影的3D立体时代。

《阿凡达》观后感6

　　《阿凡达》的中文译名，虽然据说是卡梅隆亲自定的，但我还是想说，这个中文译名真的很难听，不如之前的《天神下凡》或《神之化身》有气势。哪怕是那个最平淡的《化身》，都比这个类似“阿凡提”的名字好听。

　　我只看了IMAX版的《阿凡达》，但从我自己的感受来说，《阿凡达》其实还是一部很传统的好莱坞电影，看什么版本都无所谓，它都是一部足够好的电影。只是对于3D版本来说，它的观影感受无疑是更好的。

　　而看3D+IMAX版本，则是一种“奢侈”的观影体验──并不是内地贵到离谱的电影票价，而是资源的稀缺性所导致的。此次内地只有11家IMAX影院放映《阿凡达》，结果直接就导致了IMAX影院的一票难求。这种人为的资源稀缺，又进一步加剧了IMAX影院的火爆，我就听说北京的三家IMAX影院夸张到提前三天就卖完了预售票。

　　对于电影消费来说，这其实是很少见的一个现象。电影消费的一大特点，就是无论你拍电影花了多少钱，电影票价基本上都是一样的，并不会人为地分出三六九等。而《阿凡达》则改变了这个电影行业长期以来的规律──因为IMAX影院可以带来更好的观影感受，所以很多观众宁可忍耐、等待，也要排队看IMAX版本。而IMAX银幕的稀缺，就直接导致了观众被迫要接受一种“等级消费”。

　　这可能就是詹姆斯·卡梅隆和《阿凡达》给电影行业带来的第一个冲击。

　　中国电影博物馆的IMAX版《阿凡达》，虽然号称是胶片版，但不知道为什么，电影画面并没有投满整个银幕，而是上下左右都有黑边，可能只利用了银幕面积的80%左右。考虑到这样一个现实，我现在不想再继续推荐博物馆的胶片版本IMAX了，因为这和数字IMAX其实并没有什么区别了。特别是北京近日的大雪，让博物馆的交通条件实在很恶劣，除非你认为那里相对低廉的票价可以让你觉得值回路上的折腾。

　　看IMAX版《阿凡达》，因为戴的是偏振眼镜，所以眼镜片必须要和银幕光轴保持垂直，否则会出现重影。也就是说，你看电影的时候，脖子不能歪，必须要一直保持端正姿势。考虑到《阿凡达》的片长（160分钟），看完后脖子有点辛苦。

　　从立体电影的观感来说，《阿凡达》的立体效果确实是革命性的。不算那些立体动画电影，3D+IMAX版我之前只看过《国际空间站》，那是IMAX立体摄影机实地拍摄的纪录电影。作为一部大量应用CG合成的立体电影，《阿凡达》的立体效果已经和《国际空间站》是一样的了。

　　但是《阿凡达》作为一部原声对白，中文字幕的电影，中文字幕出现的位置非常古怪，它是在立体画面的中间层出现的（而原片的英文字幕就是出现在最前面），观众需要频繁地调整自己的视线焦点，时间一长有些不习惯看字幕的观众很难不头晕。我的建议是要么飞快地瞟一眼字幕，知道大致意思后，然后再飞快地让视线焦点跟随画面焦点；要么是干脆不理会中文字幕，因为对白不算复杂，而且中文字幕翻译的错漏也很多。

　　听到很多人对《阿凡达》的故事有抱怨。《阿凡达》的故事你可以说它是老套的，但绝对不简单。作为好莱坞传统电影叙事技巧的典型体现，《阿凡达》的故事即使放在上世纪80年代，也是商业电影里的中上水准（我说这话的意思，就是我认为现代好莱坞商业大片的故事水准在下降。）。考虑到卡梅隆宣称自己早在15年前就完成了这个故事，所以我想它显得有些老套是可以理解的，但我们不能因为对本片技术水准的崇拜，就去贬低这个故事的水准。

　　对于一部全球发行，要面对不同文化、种族的观众的商业电影，您要这个故事复杂到什么程度才能满意呢？

　　具体的'等我看完第二遍再详细说吧。

　　有很多中国电影人看完《阿凡达》之后很沮丧，觉得技术上的巨大差距会让未来的中国电影在市场上“完败”。我个人虽然也觉得这种电影技术上的差距非常巨大，但并不意味着中国电影未来就没有机会了。

　　让电影摆脱杂耍层面进入艺术范畴的，并不完全取决于技术，更重要的是“故事的艺术”。无论多么眩目的技术，如果没有一个好故事作为本体，它都不能被称为是一部“好电影”。而如何讲一个好故事，我们虽然和好莱坞也有技术上的差距，但这种差距还没有大到不可追赶的地步。

　　《阿凡达》虽然很震撼，但它在市场行为上来说还是一个特例，在未来五年左右的时间里，它还很难成为电影市场的主流。这部电影制作成本3亿美元，算上宣发费用成本有5亿美元，这种量级的电影，不敢说十年才有一部，但也不是每年都会遇上的。

　　而且，《阿凡达》这种电影，从本质上来说，还是欧美文化环境下的产物。和美国同种同源的欧洲电影都没哀嚎一片，作为和欧美文化有着巨大差异的中国电影市场，我们还是有机会的。观众去看电影，并不都是冲着视觉奇观和感官刺激去的，他们更多的是想让自己从电影中得到感动。还是那句话，在同等质量下，中国人还是一定喜欢看中国电影，因为那是中国人自己的情感。

　　这种文化上的差异，目前还是我们可以抵挡好莱坞电影的堡垒。但是能守多久，就看我们自己争气不争气了。如果中国电影人自己先从心态上怂了，那我就啥都没说。

《阿凡达》观后感7

　　国外我不知道，在国内的票房，我感觉有一部分是中国人的习惯造就的，这习惯就是好奇和爱扎堆。

　　“唉，《阿凡达》票房老高了，都说很好嘞！”

　　“是吗，真的这么好？看看去！”

　　去影院一看，排队买票，而且买不上合适时间、合适位置的，这样也要看，矿工、逃课也要看，位置再差，只要早看上也要看，看看到底多么好。

　　我就是有这种心理才去看《阿凡达》的，由于我们是二线城市，没有巨幕的，只能看普通3D版。前一个小时，我在眩晕中度过，好在后面一个多小时我适应了过来，我左边那仁兄就没这么幸运了，吐的惊天地泣鬼神，吐完又马上戴上3D眼睛继续看，又吐、又看，再吐、再看......恐是怕白瞎了那60块钱，用星爷的那句话说，吐啊、吐啊就习惯了，我所在的这个影厅有100来人，五六个吐的。由于眩晕，没这么把电影看爽了，想再看遍2D的，可惜停了，原因大家都知道，中影也更知道，只是不便说。

　　我的观影情况大致如此了，再回到那个问题，《阿凡达》，是好，可是它真的就那么好吗？它的票房虽然超越了《泰坦尼克号》，可是我觉得，从故事情节，到人物塑造，到情感表达，到大场景的表达和真实性上，《阿凡达》都不如《泰坦尼克号》，除了票房，后者都不输前者，再者说，如今的1元钱和97年的1元钱如何去比较？也是就说票房价值上后者也未必输前者。

　　再说说《阿凡达》的逻辑分析问题，最让我受不了的是杰克（题外话：杰克是卡梅隆外号？这么喜欢用这个名字？）和妮特丽的爱情，杰克怎么会爱上一个3米高、长着蓝皮而切有发光斑纹、光着身子、扎着麻花辫、长着尾巴、而且狂野如男人的那威人？就算他转移到阿凡达身上，长相一致了，可他还是地球人的大脑啊，他的思维还是地球人模式的，它的审美观也是地球人模式的，他的性取向也是地球人模式的，他与妮特丽的爱情故事让我感觉很不爽，有些人与兽的意思......

　　再让我受不了的一点是，潘多拉星球上是没有氧气的，大家也都知道，火药、石油等东西的燃烧是需要氧气的，既然没有氧气，杰克的火把怎么会点燃？地球人进攻巨树的时候，喷火枪怎么会在没有氧气的星球上起作用？炸弹怎么会在没有氧气的情况下引爆？潘多拉星球也太神奇了吧，难道有类氧气体？电影中并未提及啊。没有氧气的话，他们呼吸的是什么气体呢？反正不能解释为不呼吸，因为杰克的阿凡达掉入水中后，游出水面第一个动作就是深吸一口气，再说那威人都长鼻子的，鼻子不会只是摆设吧，那就是说，他们呼吸另一种气体，大家都知道，血液是需要氧才能维持生命的，那么那威人的血液是什么成分呢？这么说来，虽然潘多拉星球上没有游离态的氧，那么肯定有化合态的氧，因为有水和石头嘛，水又是可以微弱分解为氢气和氧气的，温度越高，游离态的氧和氢就越多，这就是为什么人们用水和碳烧土暖的原因了，那么说潘多拉星球上是有氧气的，只是多少的问题...潘多拉星球上也是有植物的，植物是吸二氧化碳释放氧气的，如果没有氧气，那么潘多拉星球上的植物不是进行的光合作用，是怎么生存的呢？哎，不去想这个了，头疼......

　　我这么分析，虽然有些吹毛求疵，可是历史4年拍的东西，卡梅隆先生怎么会没考虑周全？再说从构思到上映也不止4年吧，而且连我这个文盲都知道的`东西，他都没考虑到，不严谨......

　　说了几点《阿凡达》的缺点，再说超越，《阿凡达》并不是没有超越《泰坦尼克号》的东西，毕竟10几年了，社会总在进步，科技总在发展，对景色的表达，《阿凡达》真是运用的炉火纯青，太美了！特别是潘多拉星球晚上的植物，就像星光大道一样，还有追光，人走到哪，哪就发光，还有含羞草与铅笔屑合一的螺旋红叶、蒲公英与海蜇合一的树精灵、垂柳与LED灯合一的圣树，动物也很神奇，马和海马合一的潘多拉烈马、犀牛和推土机合一的锤头雷兽、类似游戏《星际争霸》中飞龙的蝠魟龙、类似电影《生化危机》中干尸狗的毒狼...还有因为矿物质磁力作用而漂浮在空中的山...想象力非常丰富，那威人、发光的植物、外形特异的动物、漂浮的山等等，这些东西组合到一起，再用3D表现出来，真是无法形容，只能说太美了。

　　无论《阿凡达》有没有超越《泰坦尼克号》，它都给中国人带来了许多好奇与惊奇，有人说它好，有人说它不好，有人说它只是秀，有人甚至崇拜它至极，要把山改名，还要开“阿办”，开发阿凡达旅游，真是可笑至极，用淄博人民广播电台经济频道中老谭的话说，难道要把张家界改名潘多拉市、张家界的人民都叫那威人吗？如果哪天卡梅隆在泰山上拍个电影，难道泰山也要改名？

　　以上是我对《阿凡达》的观后感，上学的时候我非常讨厌老师让我们写观后感，不晓得现在为什么要在没人逼的情况下些观后感，也许想告诉大家，《阿》只是个电影，不要盲目崇拜它。

《阿凡达》观后感8

　　朋友对我说，她看了两遍《阿凡达》才看明白。我告诉她我一遍就看懂了，不仅看懂了剧情，而且很流畅地复述了一些情节和细节。她佩服得五体投地，却不知道我为了看这部电影做了哪些准备。首先，我在网上看了剧情介绍，然后又下载了片尾曲《I See You》，同时，对于金牌导演詹姆斯-卡梅隆经过了14年的酝酿，耗资5亿美元(约合人民币27.2亿元)，历时四年拍制的这部科幻巨献我应该是关注了很久很久。直到昨天，我才在欧亚卖场的万达影院观亲眼见证了IMAX 3D让人拍案叫绝的视觉效果。

　　从影厅出来，我告诉朋友，让他等我一会儿，因为不愿意放过一个镜头，所以，一直忍着没去卫生间。到了那里，发现排起了长长的队伍，原来，像我这样的饿观众还有很多很多。

　　回到家中，老公问我和儿子，看电影的感受如何。儿子说要写一份观后感，我也很想写写自己的震撼。但是，一时又不知如何写起。于是，在网上看别人的影评，发现下面这段文字非常有意思，而且深有同感，所以摘录如下：

　　《阿凡达》讲述的是发生在未来世界外星上由人类组成的执法队伍对外星人钉子户的一次强制拆迁活动，本次活动以人类的失败告终。仔细留意电影细节，我们会发现导演和编剧给足了相应的暗示，透露出本次拆迁指挥工作的诸多错误举动和不安因素，最终以电影的结局说明了一场缺乏正确的政治理论指导和强有力领导班子指挥的拆迁工作必然失败的道理，值得有关部门借鉴和学习。

　　对整个拆迁指挥工作的错误，可以总结为“领导整合混乱、舆论宣传不足、群众工作缺位、干部任用失败”这四句话。

　　首先，作为拆迁工作最高负责人兼开发商利益代表的嗜财男，与智囊团代表格蕾丝、执法一线负责人刀疤头之间显然存在不可调和的意见分歧，以致于整个领导班子难以形成合力，最终导致整个领导系统分崩离析。众所周知，意见分歧的根源在于利益分歧，不难看出，以格蕾丝代表的智囊团反复强调项目研究的重要性，目的在于向财政部门争取更多的科研经费。同样的道理，刀疤头强烈要求诉诸武力，是为在添置武器、扩编队伍寻找理由。而本应发挥协调作用的最高领导者嗜财男，却一直摇摆不定，可以看出嗜财男领导才能的缺乏的领导素质的不足。因此，拆迁指挥工作的领导者必须是作风雷厉风行的强硬派，故事末尾刀疤头的夺权也映证了这一点。但刀疤头过于顽固和急躁，又拙于搞好人际关系，凡事只知道硬冲和蛮干，把烂摊子留给上级来收拾，容易引起领导不满和下属不悦。这也说明他上位后没能及时转变角色定位，领导观念滞后，注定最终因不能准确把握全局而断送拆迁工作的胜利果实。

　　其次，整个拆迁工作中我们几乎没有看到及时到位的.舆论宣传工作。砖土未动，舆论先行—一直是拆迁指挥工作的宝贵实践经验。舆论工作做得好，拆迁中遇到的阻力就会大大减少。尤其是本次拆迁目标涉及到环保、宗教和少·数民·族等敏感问题，更应该有一套强有力的政治理论支持，并在前期通过全方位、多媒体的进行舆论轰炸，层层递进，不断对钉子户形成压力和恐慌，以减少后期强制执行阶段暴力的使用。很遗憾，指挥小组一直忽略舆论宣传工作的重要性，甚至没有进行拆迁动员，导致后期大规模暴力抗法行为的出现。

　　再次，不走群众路线，胡乱树敌也是工作失败的一大教训。群众工作和舆论工作其实是一脉相承的，根本目的在于分化目标人群，把自己的人搞多了，把对方的人搞少了，最后再予以各个击破。综观外星纳威亚人，主要是通过宗教和血缘进行联结，物质生活水平极低。在这种情况下，指挥小组原先以提供教育、交通等公共产品妄图换取对方的理解和支持，显然是不切实际的。唯有一方面加强科学宣传、破除迷信，另一方面以物质渗透的方式逐步离间纳威亚主要领导人，才能从内部瓦解对方，从而兵不血刃的赢得土地。

　　最后，不得不指出的是整个工作最致命的失误出现在干部任用上。指挥小组派出杰克这名小伙子担任潜伏工作，获取对方情报，出发点是好的，方法却错得离谱。先是从干部选拔上说，杰克不是一名政治过硬久经考验的同志，而是有很大的偶然性和草率性。再则，如果说杰克本身担任情报工作存在不可替代性，那也应该对杰克的叛变进行一定的防范，特别是要事先解决好杰克的个人问题，最好以家庭牵制他，否则象杰克这样一个血气方刚的年轻人难以抵御敌人的美人计也是意料之中的。杰克的倒戈使指挥小组的攻势和防线都赤裸裸暴露了，这也是整个拆迁工作根本失败的最直接原因。由此可以看出，人事工作是多么的重要！

　　可以断言，《阿凡达》将因其独到和深邃的政·治内涵在新时代的电影市场占有一席之地，并也将因其对拆迁工作里程碑式的指导意义而掀起一股学习浪潮。

《阿凡达》观后感9

　　每个人拥有个阿凡达，世界就不会有闲人。

　　杰克·萨利（刚才谷歌了下内容简介，才知道男主人公的名字）大概是《阿凡达》里面最忙的人，睡觉的时候要指挥阿凡达去拯救纳美人，醒来的时候要在潘多拉基地里做保安。当然，做保安，他是不称职的，指挥阿凡达，他才在行。

　　培育阿凡达，定是费用很贵的事情，否则，不能想象杰克的孪生弟弟死了，基地宁可让杰克来做明显不能胜任的保安工作。其实，他的工作是指挥阿凡达。这就是说，个阿凡达其实比个人要更有价值。

　　不过，这其实是个赌注。据称所有的阿凡达都没有办法混进纳美人的营地，既然如此，基地指挥官怎么会聘用杰克到潘多拉星工作，他不会知道杰克的阿凡达定能够派上用场吧。所以，我只能理解阿凡达太贵重了，尽管基地里似乎每个人都有个阿凡达。

　　我很奇怪，阿凡达的寿命比他的母体要长久。杰克的兄弟死了，他的阿凡达并不死，而是留给杰克用。那么，在杰克被选用并飞往潘多拉星球这段时间，那个阿凡达是怎么保持生命的呢?

　　无论如何，杰克用上了他兄弟的阿凡达。我几乎要以为这是个人为了有腿的生活而背叛他的族群，虽然有爱情，有正义等等，但显然杰克作为人无腿显得落寞，又因为变成阿凡达有腿而兴奋。正是在兴奋过度的时候，他邂逅了场阿凡达与纳美人的爱情。好在影片多次强调人类也可以给杰克再造双腿，从而避免了“为腿而背叛”的'色彩。

　　阿凡达怎么可能与纳美人产生感情，这是个有些费解的问题。阿凡达是种双重的异类，对于纳美人是异类，对于人类来说也是异类。人类不会与阿凡达产生爱情，这是无可置疑的。阿凡达尽管有纳美人的形体，但纳美人对阿凡达身上的人味极度排斥。

　　但最终，电影仍然讲了个传统的猎奇故事。事情虽然发生在外星球，但可以看作个殖民拓疆的故事类型，就像地理大发现时代以后欧洲人征服非洲和美洲样。在这类型的故事里，必然地，“先进的人”能够赢得土著的心。《阿凡达》里面，就是人类中的个，变成了纳美人的领袖。

　　导演坚持了意识形态正确性，那就是对弱者寄予同情，并且给予他们场离奇的胜利。画面拍得与电脑游戏差不多，方是钢铁机甲，方是血肉之躯。钢铁机甲肯定是要战胜血肉之躯的，所以血肉之躯的胜利需要奇迹的成分，《阿凡达》里面，就是杰克不仅赢得了纳美人，而且还有只灵异的大鸟主动成就了他“魅影骑士”的身份。这个身份，不只意味着最强大的战斗能力，而且意味着他作为纳美人领袖获得了神灵的首肯，同时，意味着他可以当仁不让地娶那个心仪的女纳美人，——本来，在纳美人的传统里，她是另有所属的。

　　所以，《阿凡达》与其说是杰克的电影，不如说是鸟的电影。“魅影”是决定性的，其它的鸟也不差，只要贴近飞机，可以把飞机拽得找不着北，撞到悬浮山上。

　　很多人说从《阿凡达》里面看到拆迁的影子。其实，不同国家的人，看到的东西肯定各不相同，但基本上就是“反抗强权”的传奇。地球上的反美战士，可以从中看到希望。以色列人可以从中看到建国历程，加沙地带的巴勒斯坦人可能看到巴以冲突。

　　以弱胜强的事情，总是能够给人慰藉的。电影中的强权对弱者是那么游刃有余。强者会规定弱者投降的时间，否则就是“和平努力失败”；血肉之躯以弓矢箭簇抗击飞机，强权胸有成竹地说“我们遭到攻击，这些自不量力的家伙”。这可以说是切强权的嘴脸，既不会承担任何危险，同时还能够保持优雅的风度，以及先礼后兵的“程序正义”。

　　如果没有这种左翼思想的色彩，《阿凡达》很难在全球狂扫票房，大片也不是完全不讲“思想性”，而只讲场面超出感观预想的。不过，有讽刺意味的是，如此巨大的制作，完全是资本的胜利，同时也完成了资本的收益。资本对事物的主宰，历来是左翼批评的主要对象，《阿凡达》则将左翼批评的“政治正确性”变成了种消费内容，这内容使任何人看《阿凡达》时都能够不产生心理的厌恶感。如果电影以场人类的胜利，殖民者的胜利来结束，会有很多人哪怕极视听之娱，但走出影院时仍会闷闷不乐。

　　《阿凡达》是作为右翼的资本主宰并且消费了左翼思想的电影，它将左翼的政治正确性纳入资本所制造的梦幻故事之中，并且实现资本投入的超值回报。消费主义时代，几乎没有什么能够脱出资本运营的逻辑。

　　内容上说，《阿凡达》有些像迈克尔·摩尔拍的那些专门攻击资本和权力的影片，但是左派导演迈克尔·摩尔永远是另类，而《阿凡达》则是娱乐消费的主流。左翼向来反对消费主义，但自身也变成消费品。这是消费主义的吊诡之处，它至大无外，甚至把对手也包纳其中。左翼之路，着实艰难。

《阿凡达》观后感10

　　我看《阿凡达》时的感受和我1977年看到《星球大战》时样。那时我也是抱着忐忑的期望走进电影院的。跟《泰坦尼克号》样，卡梅隆的新作在上映前就受到热烈到令人生疑的追捧。但再次地，他用部出色的电影让怀疑者都闭上了嘴。在好莱坞，至少还有个人懂得如何善用2亿5千万或者3亿的投资。

　　《阿凡达》是次精彩异常的娱乐历程，但它的好处不限于此。它包内含很明显的环保和反战信息『美国人也爱提炼中心思想、伟大好处?——楼主注』。它注定要掀起追捧的热潮。它的视觉细节是如此丰富，值得反复观赏。跟《指环王》样，它创造了种语言。它造就了新的电影明星。它是个重大事件，部你务必去看才能跟得上别人的话题的电影。

　　故事设在2154年，跟随着美军在个地球大小的行星上的派遣任务展开。这个叫潘朵拉的新世界，富内含地球急需的种矿产。潘朵拉对地球毫无威胁，但是我们还是要派出军队去进攻和征服她。头脑发热的海军陆战队员架着机枪，开着装甲飞艇进行轰炸任务。你能够自己把它理解成是对当今政局的隐喻，卡梅隆明显是这样想的。

　　潘朵拉上茂盛的丛林里居住着和平的纳维人，他们是蓝色皮肤，金色眼睛，体型修长的巨人，每个约有12英尺高。那里的大气不适宜人类呼吸，跟周围的景物相比，我们就像小矮人样。如果我们要踏出机舱，务必借助具有纳维人外形的阿凡达，由人类在机器内透过心电感应遥控。当他们进入阿凡达后，他们所观，所惧，所尝，所感都跟纳维人样，同样也跟他们样适应当地的环境。

　　阿凡达对男主角杰克苏里有解放性的好处，他是名下肢瘫痪者。他被招入伍的原因是军方为他已故的双胞胎兄弟建造了个昂贵的阿凡达，此刻要基因相同的他来控制。进入阿凡达后，他能够重新行走，在完成任务后，作为报酬，他有机会理解个昂贵的手术来恢复他下肢的活动潜力。理论上，他不要冒任何危险，即使他的阿凡达被毁坏了，他自身并不会受损害。理论上是这样的。

　　在潘朵拉星上，杰克开始是认真地做名好士兵，之后他遇险，被灵巧勇敢的纳缇莉救得性命，之后他就融入到当地人中去了。他发现他的上司，好战的米尔斯夸里奇上校训话时说的话是十分准确的，在这个星球上，每种生物都想拿他当午餐。（阿凡达肉体上跟纳维人其实是不同的，但对着个正在进行攻击的头上长着大锤子的30吨犀牛时，很难向它解释当中的区别。）。

　　纳维人在这个星球上的生存之道是透过对她深刻的了解，与自然和谐相处，与其他生灵相知共存。这种相处之道以及其他方方面面，都跟美洲土著十分相似。跟印第安人样，他们驯服其他的生物作为坐骑『拜托，哪个民族不会这样做，又不只是印第安人——楼主注』，但是不是马，而是飞龙样的生物。其中段杰克捕捉然后驯服条这种飞龙的戏是电影中的个华彩段落。

　　像《星球大战》和《指环王》样，《阿凡达》开创了新代的特效。卡梅隆是这样说的，但有很多人不相信他，而它证明了他的话。潘朵拉极大部分是CGI做的。纳维人是透过动作捕捉技术建造的，做得十分真实可信。他们看起来像是具体的，有说服力的个体，跨越了电脑动画和真实世界间那条不自然鸿沟。『真的吗?此刻网上的片段怎样看都还是像动画片。——楼主注』卡梅隆和他的艺术家团队成功的将纳缇莉做成了个蓝皮金眼，长着长尾巴的女巨人，却又，出人意料地，不失性感『怪兽也想上，死变态老头——楼主注』。

　　虽然有163分钟长，片子的感觉却没有那么长。它的资料是如此丰富，人类的故事、纳维人的故事，纳维人也是个个塑造得血肉分明的个体，这个复杂的星球上隐藏的全局性的秘密、杰克加入纳维人对抗他之前的同袍的终极大战、些优美的'小细节，比如漂浮在空中，像蒲公英跟水母的美丽混合体的生物，以及令人惊叹的悬浮在云间的岛屿。

　　卡梅隆承诺他将用《阿凡达》揭开3D技术的新幕，我是出了名的对3D没好感，2D电影已经足够真实，它只是个让人分心的剩余噱头。卡梅隆的3D运用是我看过最好的，更重要的是，是使用得最留意的。这部电影没有为了用3D而用，也没有胡乱地向着屏幕外方向炫技。他也清楚意识到3D会使图像颜色变得暗淡这缺点，即使片子有超多室内和密林场景，光线也总是充足的。我是在AMCRiverEast的个不错的屏幕上用3D观看的，已经觉得十分好。在TrueIMAX上看的话，就应会精彩绝伦。

　　个人要有多大的牛气，才敢在奥斯卡上宣布他是世界之王，而这次詹姆斯卡麦隆又再次当选了。

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